dimanche 30 décembre 2012

Et la musique qui va avec







Ce qui m'intéressait dans ce groupe, c'était la totale indépendance par rapport aux canons rock, pop et punk, quelque chose qui n'apparaissait nulle part: l'atmosphère, il ne s'agit pas de faire un morceau qui ait un début, un milieu et une fin, mais quelque chose qui parfois commence parce que le son apparait mais ne se termine que parce que on arrête.
 Ce n'est pas linéaire, c'est une occupation de l'espace.



Cette période de Joy Division à Dead Can Dance


 Ma pratique de la gravure est née pendant la période post punk en plein éclectisme  entre Frank Zappa, Suicide, Philip Glass, Joy Division, Siouxsie and the banshees, Tuxedomoon, les Cocteau Twins et Dead Can Dance qui concluait le chapitre.



 "Espaces Inquiets"  - 1983 -  50cm  par 65 cm



Love will Tear us Appart Again..... 1983 - 45 cm par 67 cm




Dead can Dance  " Et Hop" 1985

Toutes les trois sont des eaux fortes réalisées au verni mou, c'est à dire dessinées directement sur la matrice par l'intermédiaire d'un verni qui retranscrivait toutes les impulsions de la main par l'intermédiaire d'un crayon très fin laissant même apparaitre la texture du papier quand celle-ci était perceptible.
Le travail de morsure à l'eau forte me conduisait vers la profondeur, la saturation .
La destruction de certaines finesses  ajoutait à l'atmosphère sombre  et à la notion d'hyper dessin, ici marqué par ce relief intense, il ne suffisait pas de dessiner il me fallait ce relief...
Avec ce procédé je me tournais vers ma période plus narrative, avec l'arrivée des promeneurs...











vendredi 28 décembre 2012

Michael Buthe

A la triennale au Palais de tokyo, j'ai découvert Michael Buthe, dix huit ans après sa mort.
Pourtant à cette époque j'appréciais Rauschenberg, ou Sigmar polke, 

quand on nous présentait la peinture allemande, il devait être transparent, mais quel travail...bien différent des Nouveaux fauves,  (A R Penke, Jorg Immendorff, Martin Kippenberger ou encore Baselitz,...) bien que j'y trouve des points communs.
Il n'est pas aussi auto-graphique, ce qui m'attire chez lui c'est l'aspect imprimé de son travail, la superposition, le dévoilement et la complexité du résultat qui malgré tout fait sens . 

Peut être réapparait-il avec l’émergence du musée des Arts Premiers à Paris et encore une fois après l'exposition de Philippe Descola "La fabrique des images" en 2011.

 Son œuvre est un pied de nez à la tentative de rapprochement entre les arts premiers et l'art contemporain institutionnel qui se déroulait  en même temps que la Triennale à ce même musée du Quai Branly. 
Au lieu de forcer des rapprochements, il y a vraiment des artistes qui se sont posés des questions plastiques sur le rapport avec notre mythologie et la mythologie, à ce titre François Rouan qui est son contemporain, a réalisé des travaux que je trouve aussi fascinants même s'ils peuvent paraitre plus culturels.




Michael Buthe 1944 - 1994







mardi 18 décembre 2012

François Burland




François Burland  "sans titre"- extrait- Neo Color sur papier
au LAM de Villeneuve d'Ascq

Eh oui c'est du crayon de couleur, certes par n'importe quels crayons de couleurs






mardi 11 décembre 2012

Un peu de musique du Nord





Hedningarna, qu' Eric Cordier m'a fait découvrir en 1992 lors de la fabrication des 1000 pochettes du disque "Long Lut de Belemnite" que nous avions réalisé en gravure et imprimé d'une manière évolutive.
la matrice était gravée des deux côtés et peu à peu le verso prenait la place du recto.

dimanche 9 décembre 2012

Quelques images de COREElation II



Maurice Maillard m'a envoyé quelques clichés qu'il a réalisé de l'exposition. 
En voilà quelques unes:

















Partie francaise









Christine Bouvier






Pascal Girard








Maurice Maillard






 Maurice Maillard






Pascale Parrein






Pascale Parrein 





 
 Luc Thiburs






 
Luc thiburs








Partie Coréenne




































La suite viendra un peu plus tard







dimanche 25 novembre 2012

Repartir





Nettoyage de la plaque d'encrage 

Je m’attèle désormais à la fois à la dimension graphique et picturale de l'estampe et c'est bien parce que cela ne coule pas de source que je ne fais pas de la peinture, qu'il me faut passer par l'empreinte sur le papier, un enjeu à partir du faire et non du concept, pour garder une faculté d'émerveillement celui d'une forme de survie, complexifier les choses pour avoir un peu plus l'illusion qu'elles existent, c'est cela qui donne du pi(g)ment.

Je viens de recevoir ce concert par KEXP





                                                Olafur Arnalds       "Gleypa Okkur"

lundi 19 novembre 2012

Lisa


Si j'ai longtemps regretté sa séparation avec Dead can Dance, 
ce morceau "Sacrifice" est quand même sublime. 
et puis elle apparait si souvent dans PEREGRINAR...


jeudi 15 novembre 2012

PEREGRINAR au Landkreis de Hildesheim

Ce n'est pas tous les jours que l'on peut présenter son travail, même si cette série a déjà presque 20 ans.

Elle est partie d'une rencontre avec  "l'Enfer de Dante" de Tom Phillips oeuvre gravée qui m'a complètement fasciné et irrité en même temps, je  reprochais à ce prodigieux travail de réduire l'estampe à de l'image ou la plupart de ses "images" étaient un travail de juxtaposition, sublimement maitrisé et donc...

 je me suis lancé le défi de travailler sur la densité de l'image par la superposition des techniques créant une forme d'illisibilité ou de complexité pour tenter d'atteindre une présence non par l’identification au sujet mais par comme l'empreinte matérielle de son atmosphère, dans le fond avec le recul maintenant, j'aurais réagit à une réalisation d'un artiste italien du XVème siècle pour lui répondre à la manière d'un peintre flamand de cette même période.

Le sujet étant toujours un alibi d'apprivoisement pour travailler plus calmement autre chose.

Malheureusement le verre de l'encadrement et la traduction numérique des écrans, tue l'estampe dont l'aspect  "visuel kinesthésique et olfactif" est incontournable,... et je suis conscient de ne proposer ici qu'une image,.... Depuis j'ai trouvé d'autres moyens de présenter mes  travaux.... et aussi en évacuant la marge si propre et si blanche....





 Ce sont les dix dernières de la série qui n'ont jamais été montrées, elles sont consultables avec les restrictions indiquées ci-dessus.










samedi 3 novembre 2012

Damyang Soswaewon

Une image de mon voyage à Gwangju à l'occasion de l'exposition Coréelation II.

Dans le jardin du poète Yang San-bo (1503 - 1557) exilé par le pouvoir de Séoul.




Lieu magique au pays du matin calme.

dimanche 14 octobre 2012

"Cantos de Amigos" encore un essai




Plutôt que d'imprimer en un seul tirage,
 j'essaye de superposer des encrages 
avec le problème des 17 plaques qu'il faut ajuster au plus près, 
la table lumineuse se révèle précieuse. 
Encore un passage de bleu noir et pourpre noir sur les prophètes pour mardi prochain.







C'est parti pour COREElation II


L'exposition Franco Coréenne COREElation II s'est ouverte le 12 octobre 
au Gwangju Museum of Art.
J'y présente quelques "Alaredde a Anjwa" . 




 Alareddeaanjwa20090922

 

Nous sommes 6 artistes graveurs ou calligraphe  français à y participer:

Christine Bouvier
Pascale Parrein
Maurice Maillard
Pascal Girard
Christian Zimmermann





jeudi 11 octobre 2012

Loney Dear



Une petite douceur suédoise, il y a quelque temps déjà

                                         " Beautiful girl ignorant Boy"

mardi 9 octobre 2012

Peregrinar se profile


Quelques tirages différents des originaux et une nouvelle qui n'est pas sur le site:



Cantos de Amigos nouvel essai


"Sawad "


"Sawad " deuxième version


 "Parthenia "






mercredi 3 octobre 2012

Sawâd



Extraite de la série "Mozarabie", elle fut réalisée en 1995. 
Elle fait partie de ma dernière campagne sur ce thème que je n'ai jamais présenté.
 Réalisée en un seul état comme une fulgurance photographique,
 juste le temps de deux morsures .
Dessin au sucre et pulvérisation de vernis à l'aérographe.




C'est sa dimension grandeur nature

mardi 2 octobre 2012

Noli Me Tangere


Une image réalisée lors de la Croisée des Chemins à l'église St Vivien le 15 septembre dernier.  Il est assez difficile de traduire la double lecture de l'image sans l'aide de la vidéo.







 


















jeudi 27 septembre 2012

Woven Hand vient demain soir au 106


Parce que David Eugene Edward est sans doute le chanteur que je trouve le plus fascinant depuis une quinzaine d'années.
Après les 16Horsepower il fonde un nouveau groupe Woven hand. Je ne saurais qualifier sa musique sans la réduire je dirait qu'il essaye d'être et non de paraître comme tellement d'autres.
La complicité de ses partenaires, même si le batteur d'origine n'est plus avec lui.

C'est au moins son quatrième passage dans la région.

Entre répulsion et attraction, entre introversion et explosion, ce concert risque d'être encore plus "émotionnant" que les "Others live" qui sont passés ce printemps.

Ses vidéos sur You Tube sont innombrables
J'ai choisi cette interprétation de Deerskin Doll au "Rockpalast" en 2008

lundi 24 septembre 2012

La toute première dans tous ses états

Mes premiers essais de gravure dite "en taille douce":

D'abord à la pointe sèche où il s'agit de graver la plaque de cuivre avec une pointe d'acier:
c'est le premier état.
le premier état n'étant pas assez précis, je me suis tourné vers l'eau forte:
on pose un vernis tendre sur la surface de la plaque et toujours à la pointe on raye ce vernis qui laisse apparaitre le cuivre.
On met la plaque dans de l'eau forte c'est à dire de l'acide nitrique et les traits réalisés à la pointe sont creusés par le mordant au temps que l'on souhaite.



                                                                                      
                                                                                                   vous pouvez cliquer sur l'image


 Pour voir ce que l'on a obtenu, on fait des états (état du travail en train de se faire)
On imprime, ici avec de l'encre noire qui vient se loger dans le fond des tailles, en essuyant la plaque de cuivre gravée, les blancs sont les parties lisses de cette matrice.
Et ainsi j'en avais fait 24.

"les 24 états"

Quand vous serez sur la page en cliquant sur exit, pour pourrez voir mes premières gravures. 

mercredi 19 septembre 2012

Ce genre de groupe que l'on découvre quand il n'existe plus


Slowdive 1993


J'ai découvert ce groupe canadien par hasard, grâce à une reprise réalisée par une autre formation hollandaise, elle: The Gathering



"Machine Gun"





The Gathering, je l'ai découvert alors que Anneke Van Giesbergen les avaient déjà quitté 
Ce genre de groupe est inaudible en France alors qu'il vient régulièrement à Paris 
Qu'est ce qui lui a manqué, certaines vidéos sur You Tube sont pourtant très bien enregistrées, certes ce n'est pas de l'avant garde, peut être trop romantique
mais la qualité de la voix de la chanteuse peut être trop professionnelle...

Petit hommage à cette période

Essayer d'écouter le morceau jusqu'au bout, la chanson est évolutive et toute en simplicité





"Waking Hours"

mardi 18 septembre 2012

PEREGRINAR "reloaded"




PEREGRINAR vingt ans après.




Je  présente  cette série à Hildesheim en Basse Saxe près de Hanovre tout le mois de novembre2012



Je mettrais bientôt en ligne, la nomenclature de chacune des 16 estampes à la manière d'une bibliothèque qui répertorie son patrimoine. Elle e a été conçue autour de l'idée de palimpseste.



Voici le projet de départ.


                                                                                                              





Vous pouvez consulter l'ensemble des travaux ci-dessous







C'est la gravure réalisée spécialement pour la réalisation des affiches qui ont annoncé les principales expositions entre Rouen et Lugo en Galice........presque jusqu'à Santiago.












lundi 10 septembre 2012

Une croisée des chemins ... une co-naissance








Un ami m'a proposé d'exposer dans l'église St Vivien à Rouen,  juste pour le 16 septembre 2012.

Je me suis demandé comment faire apparaitre des images dans un espace aussi riche en éléments iconographiques.
C'est en découvrant le chemin de croix, peint à même le mur dans des formes circulaires, que m'est venu l'idée d'aborder la figure humaine ou plus exactement l'empreinte de l'image d'une figure humaine.
En effet la matité de la couleur des stations encore visibles donnait une densité à l'image, similaire à l'estampe.






 Réaliser des VERA-ICONA de l'image fixe à l'image (é)mouvante

Au cours du chemin de croix dans sa forme traditionnelle, se trouve la station 6  dite de "Ste véronique" qui donne "Vera Icona" dans l'imaginaire populaire.
Cette femme propose son voile au Christ  pour qu'il s’essuie le visage; il lui rend ainsi l'empreinte de ce visage.
Véronique est désormais la patronne des gens de l'image, de l'image imprimée, de l'image révélée. La première empreinte dans l'occident chrétien serait t'elle celle d'un visage?








Image ou icône: étymologiquement,  il s'agit de la représentation d'un visage


L'image: imago: portrait de l'ancêtre en  latin

Icona en grec: figure religieuse.

je me souviens,..... quoi de plus fugitif que l'apparition d'un visage..... soit, il est saisi sur le vif,...... soit, il est reconstitué par le souvenir,....... parce que dans le fond, c'est ce que l'on a vu, ce que l'on a senti est devenu du passé et donc un souvenir, la représentation du visage n'est jamais une représentation du présent même si elle a une véritable présence.






De l'image révélée à l'image imprimée.

Quand je pratique  la photographie, le sujet m'échappe, il me propose, je suis à l'écoute, disponible, mais les résultats sont à dompter, à apprivoiser,....
je me sens dans une Achéiropoïésie, étymologiquement des " images non faites de la main de l'homme" puisque selon les byzantins qui en ont inventé le concept c'est Dieu qui dicte, c'est l'origine de l'icône. Mais ici c'est le hasard, le désir quand il est plus fort que la raison, quand le résultat obtenu n'est pas voulu, comme si l'image achéiropoïète émergeait d'un interdit, de l'aspect enfoui des choses, ce qui en fait une sorte de révélation, elle aussi à dé- couvrir... je reviens à l'archéologie de l'image.




Comment agir sur cette saisie d'une  réalité ainsi obtenue ?

J'ai mis au point un procédé empirique que j'appelle "solvanoplastie", qui me permet d'obtenir littéralement une empreinte de l'image, et en terme d'estampe une empreinte gravée.
 Contrairement à l'image numérique elle possède un degré d'imperfection, de perte d'informations, d'écart avec le réel. comme un vieillissement accéléré. 
Dès le départ je suis dans la reconstitution...





Entre la rétention et la révélation. 

On parle de révéler une image quand on développe une photographie, en quête d'une forme de perfection la technique doit disparaitre.

Avec le transfert, puis la combinaison des matrices ainsi obtenues, je tente une autre révélation, obtenir un résultat pas complètement en phase, où il va se passer quelque chose qui se situe dans l'entre deux,............ une frustration qui se combinerait à une jubilation.


Dès le départ les photographies sont manipulées.

Je les travaille sur ordinateur soit pour renforcer l'idée d' héliographie, celle du point carré, du grain; soit je décompose les couleurs et je fabrique une série de matrices que je vais combiner en les imprimant par superposition, jusqu'à ce qu'il se passe quelque chose.

 Entre maladresse et maitrise, troublante, décalée, imparfaite, non clinique, une complexité qui devient la motivation malgré moi.









Du constat à l'invention

Une empreinte est emprunte de doute, il n'y a rien de sûr, rien d'affirmatif, juste une recherche d'émotion entre l'image et la matière avec un médium qui se fond au support.
Ce support si fin que l'encre dont elle est imprégnée s'y substitue.
 La translucidité de l'estampe devient l'enjeu.

Par cette action, la matérialité: l'estampe n'est plus seulement une image, elle devient tangible elle prend corps et devient objet.
Un objet ténu, fragile. dans l'église St Vivien elle flottera.

Je propose une variation de lectures dans cette présentation, les estampes pourront déambuler à la recherche d'un éclairage, d'une atmosphère, d'une harmonie de couleurs, d'un rapport à l'architecture, à un tableau de l'église, à un point de vue....

Je me suis inspiré de thèmes de l'iconographie chrétienne, transposés librement que l'on peut voir ou ne pas voir, je suis un peu comme Hussein Chalayan le styliste Crétois, j'ai besoin de me raconter des histoires.


Je remercie :

Estelle, Julie, Victoria, Robin et  ma fille Thaïs 
 ainsi  que les " fugitives passantes grenadines ".









Estampes sous les ventilateurs






 Avant l'accrochage à l'église St Vivien


Je pense retravailler ces estampes en dissimulant davantage les visages avec les fonds

Une vidéo sera nécessaire pour présenter la trans-lucidité des estampes










lundi 27 août 2012

Encore un peu de musique

Cette fois, il s'agit du groupe danois Valravn, une musique qui est parfaitement en phase avec mon travail du moment.

  



jeudi 23 août 2012

Un peu de musique


Coup de coeur de cette fin d'hiver, encore un groupe que je découvre en retard alors que je fus infecté pendant cette période par cette chanteuse maintenant évaporée Lana del Rey

il s'agit du groupe Austra
l'intensité musicale qu'elles réalisent ensemble me donne des ailes...


mercredi 22 août 2012

Quelques images d'atelier

Avant d'écrire quelques mots sur un nouveau travail 
que j'entreprends depuis un mois et demi, 

quelques images de la "fabrique"




 
les matrices se constituent



Les traces...



Les deux correspondantes de mes filles Thaïs et Zoé:
Robyn et Rhiannon,  se sont initiées à l'impression




 La gravure se distingue quand le soleil passe au travers de la matrice, on peut deviner l'intensité de la morsure du solvant dans le plastique;
cela ressemble beaucoup, quand on regarde au compte fil, aux morsures de l'eau forte au sucre. 
Je mettrais deux images pour montrer cette étonnante similitude.





L'empreinte bien d'être réalisée, on va au travers du papier






 
 Les premiers tirages sèchent grâce au ventilateur qui les balance doucement







Première réalisation avec éclairage avant, puis éclairage arrière





 
 Le travail continue